هنركده ميرعماد

 در رشته هاي  طراحي و خوشنويسي و خط خودكاري 

 

براي تمام علاقمندان

 و نقاشي كودكان مخصوص دوره ابتدايي ثبت نام ميكند

جهت اطلاع بيشتر باشماره همراه  [phone] تماس حاصل فرماييد

ادرس هنركده ** تكاب خيابان انقلاب روبروي بيمارستان

نبش ك هلال احمر (شهيد صبري)

 هنركده ميرعماد** 

پناه میبرم بخدا

محبت با نوازش مدادطراحی

روزهای برفی تکاب

طراحی با قلم نی ومرکب

..شمع جمع آفرینش

خمار مستی...

لحظه ی ماندگار

بیوگرافی

---

جعفر علی سروی

 متولد 1350 استان آذربایجان غربی شهرستان تکاب .
دبیر وکارشناس هنرهای تجسمی آموزش وپرورش شهرستان تکاب .
فارغ التحصیل از دانشگاه تهران .
وفارغ التحصیل  انجمن خوشنویسان ایران . .
هنر آموز هنرستان های فنی حرفه ای
افتخار شاگردی اساتید همچون
استاد : .جمشید یاری وناصر نوروزمنش ودوره فوق ممتاز استاد كرمعلي شيرازي وبا حضور ارزشمند استاد كل استاد اميرخاني 1383
شرکت در نمایشگاه بین المللی وداخلی
تماس جهت کلاس ها و سفارشات

09141854718

شرکت در نمایشگاههای جمعی

نمایشگاه جمعی دانشجویان هنر – تهران 1372تا1376

نمایشگاه های جمعی هنرهای تجسمی آذربایجان غربی1379

نمایشگاه سیره امام علی (ع) موزه شهدا – تهران 1380

نمایشگاه وجشنواره خوشنویسی غدیر – تبریز درسالهای 1380 و1381

شرکت در همایش بین المللی خوشنویسان 31 کشور جهان اسلام - تهران 1381

شرکت در نمایشگاه خوشنویسی مجمع سرپرستان اتجمن خوشنویسان ایران – شیراز 1380

شرکت در نمایشگاه خوشنویسی مجمع نمایندگان اتجمن خوشنویسان ایران – کیش 1382

فعالیتهای انجام داده فرهنگی

برپایی وشرکت درنمایشگاه آثار خوشنویسان شعبه تکاب 1378 و 1379

نمایشگاه طراحی ونقاشی –تکاب 1378 برپایی

برپایی وشرکت درنمایشگاه آثار خوشنویسان واساتید انجمن خوشنویسان ایران –تکاب 1379

برپایی وشرکت درنمایشگاه آثارهنرهای تجسمی - تکاب 1381

برپایی وشرکت درنمایشگاه آثارمعلمان هنر مند - تکاب 1382

نمایشگاه انفرادی خوشنویسی پارک ملت –تکاب 1380

نمایشگاه انفرادی خوشنویسی – ارومیه1382

نمایشگاه انفرادی خوشنویسی–تکاب 1386

نفر اول وبرگزیده الگوهای برترتدریس ،معلمان هنر شهرستان تکاب 1382

نفر اول وبرگزیده الگوهای برترتدریس ،معلمان هنر استان آذربایجان غربی –شهرستان مهاباد 1383

نفر برگزیده الگوهای برترتدریس ،معلمان هنرکل کشور، زنجان 1383

نفربرگزیده واول استانی در پرسش مهر 5 ریاست محترم جمهور– ارومیه 1383

کسب رتبه دوم طراحی صحنه نمایش بادبانها به کارگردانی استاد محمد رحیمیان در چهارمین جشنواره تئاتر آذربایجانغربی ارومیه 1381

کسب رتبه اول و دیپلم افتخار طراحی صحنه نمایش تندیس سرد به کارگردانی ونویسندگی استاد ایوب افشارنژاد- 11استان کشور- استان کردستان جشنواره تئاتراندیشه –سنندج 1382 طراحی صحنه نمایش گوریس به کارگردانی ونویسندگی استاد محمد رحیمیان –تکاب1380

داور مسابقات فرهنگی هنری وداور جشنواره الگوهای برتر تدریس اداره آموزش وپرورش شهرستان تکاب

مقاله جهت استفاده هنر جویان

مقاله جهت استفاده هنر جویان

خوشنویسی یا خطاطی در ایام گذشته و دنیای سنتی، پیوسته با تحول و نوآوری همراه بوده است اما در جهان سنتی، به دلیل عدم نیاز عامه مردم به طور مستمر و روزمره به خط و فقدان نیازهای تجاری و انتشاراتی و تبلیغاتی، اهداف خوشنویسی ترکیبی بوده است از زیبایی بصری ـ آسانی، سرعت و سهولت نگارش و خوانایی تا درنهایت، بتواند روند مراسالات و مکاتبات و امور دیوانی و تا حدودی نیز انتقال دانش و اطلاعات را سرعت و سهولت بخشد. از طرف دیگر، هم در نظام سنتی و هم در دنیای معاصر و مدرن، انگیزه‌های کارکردی عاملی مهم و درجه اول، ‌در تحولات خط محسوب می‌شود. اگر چه زیبایی بصری نیز بدون شک مورد نظر خطاطان قرار گرفته اما امروز، صنعت چاپ و یک دستی و متحدالشکلی مکاتبات، این بعد عملکردی خطاطی را به حداقل رسانده و در کنار آن جنبه‌های دیگر خطاطی اهمیت یافته است. بنابراین نوآوری، مهم‌ترین خاستگاه تحولات خط در یکصدو پنجاه سال اخیر می‌‌باشد. تحولات فرهنگی ـ هنری و سیاسی ـ اجتماعی و فناوری که زمینه ساز نوآوری متفاوتی در خط شده‌اند در ایران، طی دو حرکت در دوره‌های قاجار و پهلوی خطاطی و خوشنویسی را تحت تأثیر قرار داده اند:

• الف ـ دوره اول ـ قاجاریه ـ (‌دوره نوآوری در جامعه سنتی)

جامعهٔ قاجاری جامعه‌ای سنتی بود اما در این دوران از عهد عباس میرزا پسر فتحعلی شاه و پس از جنگ های ایران و روس و شکست های ایران با جمع بندی از دلایل شکست و با حرکتی عبرت گیرانه توسط عباس میرزا تحولاتی در روند نوآوری انجام گرفت که حاصل آن نوسازی قشون ـ ‌ورود صنعت چاپ و ورود برخی کارخانجات و تأسیس مدارس سبک جدید و فرستادن دانشجو به خارج از کشور برای کسب علم و هنر بوده است. اما شاه بیت این نوآوری بعدها در ظهور و روزنامه ها و نشریاتی تحقق یافت که به نحوی اطلاع رسانی و آگهی های جدید را به عهده گرفتند. خط و خوشنویسی نیز در پرتو این تحولات وارد عرصه شد اما با ضرب آهنگی بسیار کند حرکت نمود تا بتواند نشریات تازه بر عرصه رسانده را بسنده نماید به عنوان نمونه نخستین نشریاتی که خوشنویسی جدیدی را می‌‌طلبیدند عبارت بودند از:

• کاغذ اخبار در 1253 به سردبیری میرزا صالح شیرازی

• وقایع اتفاقیه 1267 –1264 به سردبیری امیرکبیر

• قانون 1295-1290 به سردبیری میرزا ملکم خان

به طور تفصیلی تر و جهت تشریح نوآوری و تأثیر ‌آن بر خطاطی یکصد و پنجاه ساله آخر سرنوشت نخستین روزنامه‌های ایران قابل بررسی است.(به جستارهای مربوط به هر روزنامه مراجعه کنید)

• ب- دوره دوم – پهلوی (دوره‌ نوسازی

در سراسر قرن چهارده شمسی تاریخ خط و خوشنویسی در ایران مواجه با سرعت و نوآوری شگفتی است تا بتواند نیازهای معاصر تجارت و تبلیغات و فناوری را پاسخگو باشد. از سوی دیگر در سراسر قرن بیستم مکاتب بین‌المللی که پس از تولید در خاستگاه خود به سرعت جهانی می‌شدند، هنرمندان نوآور جهان به دو دسته تقسیم گردند: نخستین دسته هنرمندانی بودند که در هماهنگی کامل با سبک‌های بین‌المللی قرار گرفتند و دسته دوم از هنرمندانی تشکیل می‌شد که گرایش‌های بومی و ملی را در فضایی جهانی جستجو می‌کردند. نقش این هنرمندان بر تولد خطاطی نوین از چنان اهمیتی برخوردار است که جایگزینی برای آن نمی‌توان یافت. شاید بتوان گفت مکتب سقاخانه خاستگاه اصلی زیباشناسی و نوآوری معاصر، در خوشنویسی خط بوده است.

• • مکتب سقاخانه و تأثیر آن بر نوآوری در خطاطی

در دهه چهل در ایران – در بهبوهه مدرانیزاسیون و درگیری‌های سنت گرایان و مدرنیست‌ها در حالی که مکتب رایج در سپهر بین‌المللی، هنر مردمی یا پاپ آرت در حال عبور و انقضای دوره خود بود عده‌ای از هنرمندان نوآور ایرانی، مکتب جدیدی را بنیان نهادند که تأثیر شگرفی بر تحولات خط، از خود باقی گذاشت، این مکتب بعدها، سقاخانه، نام گرفت.

در رأس این هنرمندان – پرویزتناولی، ژازه طباطبایی و حسین زنده رودی در جستجوی تعریف درباره‌ای از زیبایی‌های ملی و سنتی برآمدند. و یا به بیانی دیگر این هنرمندان با عشق به زوایای فرهنگ ملی و نگاهی گسترده به فرهنگ جهانی به فکر افتادند که مکتبی ملی- بین‌المللی تأسیس نمایند و حتی شاید بدون تمهیدی اولیه و به صورتی طبیعی به سوی تأسیس مکتب فوق کشانده شدند رویکرد اینان به اشیاء و عناصر بصری محیط اطراف زندگی مردم که در سقاخانه و زیارتگاه‌ها و اماکن مذهبی وجود داشت، باعث شد که از این اشیاء در فضای معاصر تعریف مجددی به عمل آید و در سامانی دهی تازه و بدیعی، به مکتبی جدید و قابل قبول و سرشار از نوآوری تبدیل شود …

عناصر مورد علاقه این هنرمندان در نماز، قفل‌ها و کلیدها - ضریح ‌های اماکن متبرکه و سقاخانه‌ها، نگین‌های انگشتری و حرزها و کاسه‌ها و الواح شمایل‌هایی بود که در مجموع از دیرباز مورد استفاده مردم جامعه سنتی بوده است بدون اینکه مردم یا هنرمندان با جنبه‌های بصری و زیباشناختی آن توجه خاصی مبذول نموده باشند. در حقیقت زیبایی با گوشت و پوشت و خون جامعه سنتی عجین شده و مصرف‌کنندگان غرق در آن بودند. در این میان خط، هم به عنوان عنصری مستقل که در این اماکن پیوسته وجود داشته و هم به صورت حکاکی‌هایی، بر روی ظروف و نگین‌های انگشتری، مورد توجه هنرمندان قرار گرفت. آنان همان طور که ساخت و ساز و ترکیب‌بندی مجددی بر روی همه اشیاء و تصاویر مذکور انجام دادند با نگاه مجدد خلاقانه بر خط نیز، آن را تعریف جدیدی نموده و طراحی مجدد، ترکیب‌بندی و ساخت و ساز نوینی بدان بخشیدند و بدین ترتیب نگاه بصری تازه‌ای به خط، در قلب سقاخانه متولد شد و خط کوفی این بار، پس از تحویل و تحولاتی هزار و چهارصد ساله، به سوی زبان و بیان جدیدی حرکت نمود.

ادمه دارد.........................